Archivo de la etiqueta: pintura

EMOCIONES -LA MIRADA PENSANTE

En el grupo de segundo, tras la realización del autorretrato, realizamos otra práctica sobre el rostro humano encaminada a reconocer y dibujar diferentes emociones.

¿Qué peso tienen las emociones en los pensamientos o en la conducta  de los seres humanos? Si algo caracteriza a la etapa de la infancia es la gran explosión de emociones, a veces no diferenciadas y en bastantes ocasiones descontroladas.

Puesto que las emociones nos dirigen hacia una acción determinada, el aprender a reconocerlas implica, en cierta medida, el comienzo de controlar las acciones.  A lo largo de la evolución, el ser humano ha tenido que ir ajustando sus acciones para adaptarse a las exigencias del entorno cambiante.

En la actualidad, todos nosotros y especialmente nuestros alumnos, se encuentran con una sociedad cambiante y colmada de estímulos. Nuestras experiencias vitales y el medio en el que nos haya tocado vivir, irán moldeando nuestro equipaje genético para definir nuestras repuestas ante los estímulos emocionales que nos vamos encontrando.

Las habilidades emocionales son susceptibles de aprenderse y perfeccionarse a lo largo de la vida. En ese conjunto de habilidades que configuran la inteligencia emocional, destacan el autocontrol, el entusiasmo, la empatía, la perseverancia y la capacidad para motivarse a uno mismo.

En el grupo de tercero trabajamos la expresión a través de los ojos. En este trabajo queremos plasmar una serie de miradas, dibujadas por los alumnos de forma espontánea.

Partiendo de los ojos que habían dibujado. Tras pegar los ojos en la cartulina, pasamos al montaje de una composición en la que los alumnos tuvieron libertad para organizarla según sus criterios. El tener pintura a mano les motiva, como bien puede apreciarse en sus trabajos.

En otra sesión dibujaron ojos mirando a los ojos de sus compañeros. Queremos que se aproximen al dibujo más realista y que vayan interiorizando las diversas partes del ojo humano. Hablamos de que cada ojo, metafóricamente iba a «pensar en algo». De ahí que le hemos puesto a este trabajo «La mirada pensante». Los pensamientos también son un desencadenante de nuestras emociones.

Ana Martín

EL COLOR

En esta sesión de trabajo, los alumnos de tercero han realizado una rueda de color para recordar los colores primarios y secundarios. Más que rueda fue una flor de seis pétalos, resultante de dividir el círculo en seis partes.

Durante el curso, en clase con Juanjo, habían practicado con el compás y nos pareció una bonita idea llenar de color esa flor cuya realización ya dominaban.

Tras completar la flor con los colores primarios y secundarios, algunos se lanzaron a practicar con los colores que habían utilizado.

El tema del color lo abordamos cada año. Los alumnos van ampliando su dominio en la realización de los colores usando siempre los primarios. Con cada práctica conseguimos un avance en cuanto a la cantidad necesaria de uno u otro color para obtener el que deseamos.

La experiencia del color es una herramienta que apoya al contenido de la obra (imaginada, construida, dibujada), supone un vínculo entre las ideas iniciales y el trabajo ultimado. Tiene la cualidad de ser un canal sensorial que genera multitud de estímulos sugerentes, capaces de producir multitud de afectos e influencias en quien los percibe. Los alumnos siempre viven con gran disfrute las sesiones donde manejan el color.

Ana Martín

MOSAICOS

Los alumnos  de primero han trabajado hoy en la realización de mosaicos. Este trabajo comenzó en el primer trimestre. Habíamos reciclado pequeñas piezas de barro cocido y nos sirvieron como base para aplicar los diferentes colores que habían surgido, tras hacer las mezclas con los primarios.

Guardamos todas las piezas y, estando inmersos en la historia de distintas civilizaciones, las hemos rescatado.

Pretendemos trabajar la técnica del mosaico como lo hicieron los griegos y los romanos. Cada pareja de trabajo ha organizado su montoncito de piedras, se han puesto de acuerdo y han formado una composición.

-«¿Sin dejar huecos?, es muy complicado»- decía un alumno. Algunos hacían tanteos, otros han terminado dibujando en el cartón y rellenando la figura con las piezas coloreadas; por último le han puesto título: La cara, La tortuga recién nacida, Las ranitas y el balcón peregrino, La casa y el perro, La joya más mágica, La ciudad , El caballo volador y La casa del jardín.

Ana Martin

LA PINTURA – AUTORES

El grupo de quinto se ha sumado con sus trabajos a los actos de reivindicación  relacionados con El Día  Internacional de la Mujer, celebrado el 8 de Marzo. Necesitamos imaginar un futuro distinto, un espacio en el que hombres y mujeres puedan convivir en armonía. Las nuevas generaciones tienen la responsabilidad de superar los viejos paradigmas relacionados con el desarrollo personal y la función social de la mujer. Hemos basado el trabajo en las ilustraciones de dos artistas plásticas: Paula Bonet y Sara Herranz.

En el grupo de cuarto, inauguramos la sesión dedicada a los autores versionando la habitación de Van Gogh. Continuaron con otras obras de este  autor y de otros como: Sonia Delaunay, Picasso, Munch, Modigliani, Andy Warhol, Mondrian, Paul Klee…

En el grupo de tercero hemos querido conjugar la aplicación del color, trabajando los tonos y los contrastes, con un dibujo dinámico, sencillo y divertido. Para ello hemos elegido trabajar con la obra de Keith Haring.

Trabajar con la pintura es muy atractivo para los alumnos. Mezclar los colores, investigar sobre las diversas tonalidades supone un reto divertido que les proporciona la oportunidad de experimentar.

Ana Martín

ESTAMPACIÓN

Iniciamos la actividad hablando del significado de la palabra estampación, lo más cercano a ellos era la palabra estampa. Para nuestra experiencia de estampar, vamos a usar diferentes objetos que, tras impregnarlos con pintura, dejarán diferentes huellas al presionarlos en nuestro papel.

Corchos, sellos de goma espuma, cilindros de cartón , esponjas… disponían de gran variedad de objetos que se pasaban entre ellos, para probar sus huellas. Les pedimos que crearan un diseño, que la impresión no se aplicase sin criterio. Algunos siguieron las indicaciones, otros se dejaron llevar por la experiencia, plasmando sobre el papel el mayor número de huellas posible.

El pase de diapositivas requiere JavaScript.

Tras el trabajo individual les animamos a continuar en el papel de fondo.

Unos siguieron con la estampación, otros recurrieron al lápiz y los pinceles. Se sintieron atraídos por la experiencia de aplicar el color, por el uso de sus propios dedos que servían para extenderlo. La experiencia de manipular los colores,  las texturas, el trabajo conjunto, les sedujo y trabajaron inspirados y complacidos.

El pase de diapositivas requiere JavaScript.

Ana Martín